提到 《怒之鐵拳》（Streets of Rage） 系列的配樂，許多人第一個想到的名字往往是古代祐三（Yuzo Koshiro）。這位傳奇作曲家曾為 《忍者復仇》（Revenge of Shinobi）、《ActRaiser》、《世界樹的迷宮》（Etrian Odyssey） 等遊戲譜寫經典音樂，他的工作室 Ancient 甚至參與了《怒之鐵拳 2》與《怒之鐵拳 3》的開發。
然而，許多玩家可能不知道的是，在《怒之鐵拳 2》和《怒之鐵拳 3》的音樂製作上，古代祐三並非孤軍奮戰，而是與另一位極具才華的作曲家——川島基宏（Motohiro Kawashima） 合作。川島不僅在這兩部作品中與古代攜手打造電子風格的遊戲配樂，還在《怒之鐵拳 4》中再度回歸，為系列注入更多現代音樂元素。
除了《怒之鐵拳》系列，川島基宏還曾為 《蝙蝠俠歸來》（Batman Returns, SMS / Game Gear）、《忍 II》（Shinobi II, Game Gear）、《Eye of the Beholder》（Sega CD） 和 《Amazing Island》（GameCube） 等遊戲創作音樂，涉足不同風格的遊戲音樂領域。
近期，川島接受 Jonathan Tustain 的專訪，談到他對於自己在 《怒之鐵拳》之外的作品 可能未被廣泛認識而感到些許遺憾。他希望未來能讓更多人認識他的完整音樂作品，並計畫將過去的遊戲音樂上架至串流平台，以讓新一代玩家能夠欣賞他的創作。
川島基宏最廣為人知的作品，莫過於與古代祐三（Yuzo Koshiro） 合作的 SEGA《怒之鐵拳》（Streets of Rage）系列，他將電子音樂影響帶入這款經典的橫向捲軸動作遊戲，使其配樂成為遊戲史上的經典之一。如今，他從事藝人、廣告與動畫配樂創作，同時也是國立音樂大學（Kunitachi College of Music）電腦音樂系的講師。然而，他最近在接受 Jonathan Tustain 訪談時坦言，他對於自己在《怒之鐵拳》之外的作品未能獲得更多關注感到些許遺憾。
以下節錄部分訪問：
你的音樂似乎深受城市環境的影響，這是你的靈感來源嗎？
川島：當然。我的父親是一名作曲家兼指揮家，我曾聽過他指揮的《藍色狂想曲》，看到唱片封面上的紐約摩天大樓，我開始思考城市與音樂的關聯性。
歷史上，音樂往往受到環境影響，例如馬勒的交響樂中就充滿城市景觀的意象。而在遊戲配樂方面，我在《Bare Knuckle 2》（即《怒之鐵拳 2》）與古代祐三合作時，提出了將地下電子樂與遊戲音樂結合的概念，因為我認為底特律電子音樂（Detroit Techno） 與古典樂在某種程度上有共通點，這讓我對城市與音樂的結合產生濃厚興趣。
懷舊遊戲的熱潮正在崛起，你對此有何看法？
川島：這確實很驚人，但也說明懷舊是一種強大且正向的力量。90 年代時，我和古代祐三在創作遊戲音樂時，目標就是讓它「值得聆聽」，所以我們從不妥協，並希望它能成為真正優秀的作品。雖然花了 30 年 才讓這些音樂被廣泛認可，但我認為這股復古風潮對遊戲與音樂來說都是好事。
然而，許多人仍然不了解我過去創作的遊戲音樂，這讓我有些遺憾。我正在尋找方法將這些作品上架串流平台，讓更多人能夠聆聽它們。
《怒之鐵拳》（Streets of Rage）系列是 SEGA 在 Mega Drive（MD） 平台推出的經典橫向捲軸清版動作遊戲，首作於 1991 年 發售，並以獨特的電子音樂與雙人合作玩法成為 SEGA 16 位元時代的代表作之一。遊戲講述三名前警察 Axel、Blaze 和 Adam 為了對抗控制城市的犯罪組織 Mr. X 而挺身而戰。續作 《怒之鐵拳 2》（1992） 強化畫面與動作打擊感，加入新角色 Skate 和 Max，被譽為系列巔峰之作，而 《怒之鐵拳 3》（1994） 則進一步改善動作流暢度，增加分支劇情與新角色 Dr. Zan。本系列最具標誌性的特色之一便是 古代祐三 和 川島基宏 創作的電子舞曲風格配樂，使其在遊戲與音樂領域皆備受推崇。
除了《怒之鐵拳》系列，川島基宏還曾為 《蝙蝠俠歸來》（Batman Returns, SMS/Game Gear）、《忍 II》（Shinobi II, Game Gear）、《Eye of the Beholder》（Sega CD） 和 《Amazing Island》（GameCube） 等多款遊戲創作音樂。
川島表示，雖然許多粉絲喜愛他的音樂，但仍有許多作品未被大眾廣泛認識。因此，他希望未來能將過去創作的遊戲音樂上架至串流平台，讓更多新一代玩家與樂迷能夠欣賞他的完整音樂作品。
來源：TIME EXTENSION
